1、其实，读李佩锦的《秋山苍翠》便有一种感觉，是传统与创新的结合体，这幅画里既有传统的也有创新的，这是当今山水画中最能体现出时代强音的感觉，虽然没有那么夯实，但若要仔细读来，的确是传统与创新并进，这里的创新指的地方很多，而不是简单的以笔墨论长短，而是要综合考量才是。
3、随着中国经济的改革开放，西方的现代主义和后现代主义涌入国门，给中国画以强烈的冲击，于是出现了“中国画到了穷途末路”，“革毛笔的命”，以及后来的“笔墨等于零”的说法，并出现了所谓的“新水墨运动。”好多画家困惑了，甚至迷失了方向。有的画家望着西方画东方，用丙烯油彩画中国画，模仿西方五六十年代的图式去“创新”。他们完全背弃了中国画传统，盲目的创新，追求所谓的现代性。一些人以为创新就是全盘西化，现代性就是西化，这显然是进入了误区，但想改变也非一日之功。
4、好在，如李佩锦这样的山水画家义无反顾地在山水画的领域里自由翱翔，不受所谓的西化的影响，但也不会闭门造车，而是敞开心扉，接纳一切可以的艺术，但根基永远是中国文化为载体，扎下深根，吸取营养，为的是让自己的传统山水画在继承上在发展上有所突破，创新也是建立在文化根基之上谈创新的，这是中国画最根本，也是最民族的，舍去了本民族的东西，试问你的画还有发展的空间吗？
